体悟 [体悟与探索]

[摘要]从传统意义上的感悟解读西方美术经典名作的艺术精神到油画教学在新时代的教学模式的思考讨论，旨在说明艺术的魅力只有在精神的空间中才能展现，油画作为一种传达思想和精神的载体，精神品质则肯定是其表现的灵魂了。西方油画经典作品把这一品质通过艺术家高超的艺术形式表现出来，达到艺术与技艺的完美结合。基于这一点重读经典的意义，以及在现有的油画教学模式下的改革探讨的意义也在于此了。

[关键词]艺术精神油画教学教学模式

中图分类号：g52文献标识码：a文章编号：1671-7597（2009）1120194-01

艺术伴随人类文明的产生，发展直至今日，艺术承载太多的内涵。它不仅是传达认知的载体，更是人类思想精神在艺术上的独特表现。十五世纪欧洲文艺复兴运动，人文主义思想的产生，油画的历史发展经历了古典、近代、现代几个不同的时期。呈现出了多元的面貌。油画自五百多年前产生到今天，在风格样式等方面均有成熟的发展。从覆盖地域性来看应该是世界级的大画种。在今天的高校美术教育中也是尤为重要的教学内容。在当今油画教学中已经形成的较为有效的专业基础能力的训练方法盛行的教育模式下，除了在保持传统优良教育的基础上，高校的油画教学是否应该在引导学生感悟油画艺术精神方面进行油画教学与改革的思考呢。

一、重读经典感悟体味并思考我们从中得到的启示

从史前资料看，人类是在创造文字之前最早接触的就是图像，正如古希腊哲学家希波克拉特曾经感慨：艺术长存，而我们的生命短暂。此间似乎哲人已经把艺术的发展与人类的自身生命相比较参照，而引起的自我感慨。从这一层面上说，西方美术史中的经典名作也可以说是人类艺术形式中最为独特传承文明的方式和体现人类精神的艺术形式了。正如黑格尔所认为的，艺术能使精神渗透到物质中去，并且能使理性在感性之后表现出来，面对艺术品，我们是自由的，而艺术品也只与精神的理论的一面有关。[1]因而在西方美术经典名作的赏析中能更集中的得到我们今天延续绘画艺术的感悟。