百越民族传统纹样在美术教育的运用

一、问题的提出

目前，在浙江美术教育中，宝贵的民间美术传统、灿烂的民间美术文化和杰出的民间美术成就较以往得到了愈来愈多的关注和重视，但是在实际的教学过程中存在着许多问题。在教学中偏重于简单的技法介绍，缺少对传统民间美术产生的文化背景、社会和历史价值的了解。在课程的设计上往往是一课一练的“单科时教学”，容量太小，除了简单的知识传授之外，难以全面实现三维目标。在题材的选择上，包括内容和制作材料的选用上脱离学生实际，一味遵循课本要求，使课程变得枯燥无味。学生失去学习的兴趣，从而降低了教学效果。如何开设民间美术课程，提高学生的人文修养和审美能力，初步掌握民间美术的表现手法，加强民间美术的实际运用是值得我们深入研究和探索的问题。

二、百越民族传统纹样独特审美情趣的开发

1.如何运用深厚的百越民族文化内涵来体现审美意识

百越民族传统图形纹样起源于远古时代的图腾文化，多以植物和动物为题材，表达祈福求安的图形符号由此诞生。殷商、西周、春秋战国时期越民族的意识形态发生了巨大的变化，伴随着工艺水平的突飞猛进，丰富的思想内容得以通过客观形式表现出来。例如，青铜器、漆器上的饕餮纹、鸟纹等各种纹饰，让人感受到那个特定时代凝重典雅而又神秘古老的精神内涵。东汉时期，佛教传入中国，佛教中的因果报应、道教中的长生不老、儒教中的阴阳五行，三者有所融合，再加上神话传说，极大地丰富了百越吉祥图案的题材形式，也丰富了百越吉祥语言的意味形式。百越民族传统图形寓意丰富，极具象征性。以事物的自然属性表现某一特定的思想内容，如石榴象征多子，图形不以形象为表现，多为意向表达，体现了人们对美好生活的向往。

2.如何运用百越民族独特的图形语言来表现形式美