音乐教育中欣赏与创造能力研究

【摘要】音乐作为一门极具艺术感的学科，其不同于其他的课程，音乐需要在理论知识方面进行深入的学习，但不是死记硬背，学生更加需要的是一种自身对音乐的感悟和理解，将音乐中的艺术感和激情充分发挥出来，同时提升自身对音乐的欣赏和创造能力。我国音乐相关课程标准发布之后，各大中学都开始改变音乐课程的核心，将以人为本的音乐教育观直观体现出来。

【关键词】中学音乐教育；欣赏能力；创造能力；培养研究

一、中学阶段开展音乐教育的重要性

1、满足中学生生理和心理上发展的需求。根据相关的生理学和心理学研究发现，音乐的节拍频率和人的心率较为接近，能够增强心脏的收缩能力，同时帮助肌肉缓解疲劳、吸收养料，提高大脑的工作效率。中学生处于一个理解生活、感受生活的年龄阶段，其需要充分的表达自己，将自身的情感、特点以及性格等方面表达出来，而音乐就可以满足中学生的需求。因为音乐的结构比较短小，易于理解，学生只要放松心态去欣赏即可，将自身开心的、忧伤的以及各种不同的情感表达出来，当然，音乐也可以将学生内心的活动掩饰开来，给予学生更真实的心理感受。

2、促进中学阶段音乐教育教学改革的序曲。开展音乐教育能够丰富中学生的学习生活，音乐具备贴近生活以及丰富多彩的特点，能够极大的给中学生的学生生活增添色彩[1]。音乐教育还能够调动学生对音乐学习的积极性，一般来说，学生只要有了对音乐学习的兴趣，那么就会全身心投入到音乐学习中。再者，音乐是从实际生活中衍生出来的，其节奏清晰，备受中学生的喜欢，学生也可以将自身的快乐、理想追求或者烦恼等情感寄托于音乐中。教师可以在实际的音乐教学中加入学生较为熟悉的音乐内容，有效的激发学生的兴趣。例如，在音乐教材《家乡》这个单元中，为了吸引学生的兴趣，教师可以选择韩红的《家乡》作为例子，让学生深入理解西藏地区音乐的奔放、高亢以及嘹亮的特点。教师可以提前备好西藏风貌的视频，让学生全面了解西藏民族。音乐教育的课堂开展还有利于丰富学生的音乐知识架构，使学生在欣赏、表演等方面有一定的能力提升，帮助学生树立健康积极的审美情操。

3、拓展音乐教育的文化传承和认同功能中学生学习我国民族的音乐，能够深入了解以及热爱国家，在音乐强大的凝聚力下去提升自身对国家的情怀，拓展自身的审美视野，同时在多国音乐的渲染下，提升对不同文化的理解、尊重以及热爱[2]。例如我国较为传统的“中国风”歌曲，一般来说，“中国风”就是指音乐中的风格为中国的小调，又或者是五声音阶，在此基础上再加入中国传统乐，也可以是古典的背景元素，只要歌曲中有着中国的元素，那么这就是“中国风”歌曲。将“中国风”合理导入到中学生的音乐学习中，可以加深学生对我国民族各类戏曲文化的了解和认识。例如周杰伦的《菊花台》中，里面就使用了中国传统中的宫调式，这种形式的歌曲能够让人沉浸在美的韵律中，不仅新奇还有趣，运用较为轻松的方式将古典戏曲表达出来，从无形中感受到传统戏曲的艺术感。

二、中学音乐教育中欣赏能力的培养研究