学习建筑的101点体会

如何画一条线

1，建筑师会使用不同的线型来表现不同的效果，但是建筑线型最特别之处在于画图时会在线条的首尾都加以强调。这种做法能够让线型清晰、稳定，并且让图画看起来更有说服力和感染力。如果线条的力量在末端减弱，你的图画就会让人感觉柔软无力和模棱两可。要想让你的线条看起来坚定而有力量，可以在线条的首尾各加一个小圆点或笔触往回收。

2，线条交汇时要有轻微的重叠。这样能够避免交角处过于圆润。

3，画草图时，不要让毛糙糙的笔触布满纸面――也就是说，画线时不能将线条分成许多小段来画，那样会让线条看起来含糊不清。正确的做法应该是有条不紊、流畅地移动你的铅笔，从头到尾完整地画出一根线条。另外，在正式绘图之前构建辅助线会对作图很有帮助。即使是绘图完成以后也不要擦掉你的辅助线――它会让你的图面看起来更有个性和生命力。

图的形指的是放置在纸张、画布或其他背景上的元素或形态。而图的底就是纸张上空白的部分。

图形也可以称为对象、形体、要素或者建筑实体。基底有时也被称为空间、消极空间、空白空间或者场地。

图底关系要求由图形所构建出来的空间应该和图形本身一样需要精心推敲。

所谓消极空间是指在图形布置完成后未成形的空间。而积极空间则是被塑造成对象的空间。

当某些要素或者空间不是十分明了，但在外观上仍有所体现时――即便我们看不到全部也能设想它们的样子――这意味着它们是被暗示出来的。

图底关系在三维空间中所对应的就是虚实相生原则。这个原则指出，由实体布置生成（或者暗示）的立体空间，与实体本身一样重要，甚至有时比它们更重要。

一个三维空间，如果有明确的形态和界面感，或者内外界定清晰，则可以认为是积极空间。积极空间有无数种界定方式，可以通过点、线、面、体块、树木、建筑物的边界、柱子、墙体、斜坡，还有其他各种各样的元素来实现。

人们在消极空间穿行，而在积极空间驻留。

建筑空间的形态和品质会极大地影响到人的感受和行为，因为我们是生活在自己营造的环境氛围中，而不只是生活在一个由实墙、屋顶和柱子构成的房子里。人们在积极空间中能够逗留更长的时间和进行更多的社会性交往。而消极空间则比别处更能激发人的运动意识。

郊区的建筑与空间环境彼此分离，而市区内的建筑则往往参与塑造空间环境。

现在我们设计一个建筑，通常都把注意力和精力都集中在造型上，而不用太重视外部空间的形态。这样的外部空间属于消极空间，最为典型和常见的就是郊区建筑，因为在郊区中，建筑与建筑之间的空间形体没有约束。

然而城市建筑则往往是按照截然不同的思路进行设计的：对于公共空间的整体形态而言，建筑的造型是次要的，城市建筑有时甚至会在一定程度上牺牲造型，

1以凸显出毗邻的庭院或广场的形态。

“建筑是经过深思熟虑后所他行的空间。”

场所感

场所精神单从字面上来说就是指一个场所的物特质。它通常用于描述一些因建筑风格或因特殊体验而令人难忘的场所。

我们进入一个建筑空间的方式会深刻影响我们在该空间中的感受。

一个高大、明亮的空间，若有一个低矮、昏暗的空间与之对比，会让人觉得更高大、更敞亮。一个有纪念性或者神圣的空间，若布置在一系列陪衬的空间的尽端，更能衬托其重要性。而人在穿越一连串的北向空间后，一个开有南向窗户的房间能让他产生更为强烈的对比。

通过“限制与引导”的手法来丰富人们在建筑环境中的行为感受。

在我们穿越建筑群、城镇或者城市的时候，我们在心里都会将周围环境所提供的视觉提示和自己的需求与期望联系起来。这些相互联系的方式很大程度上决定了我们对于体验的满意度和丰富程度。